
我指导的风格是协作和富有远见的,旨在为所有参与人员创造一个支持性的和鼓舞人心的环境。我重视开放的沟通和思想的交流,并努力赋予我的演员和工作人员在创作过程中发挥其独特才能和经验。我的目标是通过鼓励艺术家探索他们的潜在能力,并共同将一个共同的愿景变为现实,从而创造出深刻而难忘的表演。
我最喜欢的一些项目是故事驱动的“纪录片式广告”和科技品牌的发布会影片,在这些项目中,我们探索前沿创新背后的人性。这两类项目在风格上差异很大,所以我不会试图强行采用固定的方法——语调和技巧应始终为项目服务。
话虽如此,在我从事的大部分产品工作中,我喜欢用相机玩出花样——把摄像机架设在意想不到的地方,玩微距探测镜头,并创作出动感十足的序列,感觉就像坐过山车般穿越产品的设计和内部构造。
我也更喜欢缓慢、更具意图性的节奏,只要概念允许。许多广告为了吸引注意力而匆忙——在社交媒体时代这是可以理解的——但让某些镜头有喘息的空间是很有力量的。当客户愿意接受这种节奏时,这部作品给我的感觉总是更令人难忘。

有什么特定的广告让你觉得,“我想以此为生”?
不完全是。大学毕业后,我仍想进入影视行业——当时商业广告并没有真正进入我的视野。后来我有机会参与商业制作,才逐渐发现广告片导演这条路,并把两者结合起来。
那时,无人机还很新。人们还不习惯看到那种恰到好处的中空航拍——比起重机高,比直升机低。如今它们如此普遍,但当时我对此印象极其深刻。电影捕捉到了一种探索感,着实打动了我。它激发了我内心的冒险精神,并促使我决定去海外发展。
我在亚洲已经待了十多年了。所以,在某种程度上,这个地方不仅影响了我的职业生涯,也重塑了我的生活。大疆为我打开了一些难忘经历的大门,并在这次旅程中,我意识到商业导演才是我真正想要从事的领域。
你最喜欢的电视广告是哪个?
“最喜欢的”说实话,取决于哪一天。但有两个地方能想到——不仅仅是作为灵感,而是我个人风格取向的反映。
首先是微软 Surface Laptop Studio 的发布影片。它精准地打到了我对科技产品广告的所有期待:干净极简的设计;流畅的运动控制,像主题乐园轨道一样把我们带进产品;还有无缝衔接的微距 CGI,以既有信息量又令人着迷的方式揭开内部硬件。它好看,但仍清楚传达卖点。“Pure Imagination”翻唱也是绝佳配乐选择——有情感却不喧宾夺主。我参考这部片子的次数多到数不清。
华硕 Zenbook 的《Incredible Comes From Within》是我最喜欢的“品牌纪录片式广告”范例之一。Reuben Wu 超现实的光绘影像本身就极具说服力。Anna Smoronova 作为摄影指导非常出色,在能量与留白之间拿捏得当。你会看到混乱的特写、快切的 FPV 转场,然后突然停在辽阔的电影感大远景上。这种情绪节奏与创新、自然与匠心的主题融合得恰到好处。它不像广告——更像瞥见某种真实的事物。这正是我在自己纪录风格作品里始终追求的调性。
您最喜欢的本国电视广告/宣传活动是哪个?
脱口而出的话,Spike Jonze 总能激发我作为电影人的灵感。我是看着他的电影和音乐录影带长大的,他总是能把强烈的概念包装得既有娱乐性又有情感。
我喜欢他的斑点并不那么认真。它们低调而有趣——你可以看出整个团队制作它们时玩得很开心。这是品牌内容,但它并没有推销技术规格或某个宏大信息。他触及了娱乐的纯粹乐趣——这是所有广告商都应该牢记的,即使在简介中产品很多的情况下也是如此。
在我看来,导演、代理公司和客户之间良好合作关系的秘诀是什么?
像承包商一样思考,而不是像艺术家。
作为电影制作人,我们当然想创造能激励我们的作品。但不要被个人品味所干扰,而忽略了简报。这里不是独立电影行业。作为一名商业导演,你被雇佣来交付一件符合客户品牌和目标的作品。
如果聘请建筑师设计极简主义办公室,客户收到浮夸的装饰艺术效果图肯定不会满意。我们也是如此。做足功课,分析简报,收集参考资料,清晰沟通,并及早设定预期。切勿等到 PPM(项目管理)会议才提出你那个能在戛纳国际创意节大获全胜的奇思妙想。
如果艺术野心让你固执己见,你将难以成功。拥抱协作的平衡之道……要富于创造力,坚持你的决定,但要遵循项目的宗旨。
当我需要为我的创造力充电时,我会做些什么
烹饪对我来说是一种很好的调适。既有冥想的成分,又富有创意。我能动手操作,遵循明确的食谱,同时也有即兴发挥的空间。我喜欢准备食物的节奏,以及与女友分享一顿饭的满足感。看到她享受美食,让我觉得欣慰,就像把一件作品呈现给一个满意的客户一样。如果我没有从事电影制作,我大概会投身于烹饪艺术。
还有,电子游戏。我非常痴迷于开放世界角色扮演游戏、生存模拟游戏和策略游戏。我在 Bethesda 的游戏、Cities: Skylines 和 Civ VII 上花了无数时间……非常多。这是我在放松的同时,还能调动解决问题的大脑部分的方式。
在片场有过什么意想不到的“快乐意外”,最终却改变了游戏规则吗?
想不出有什么意外比我们计划的更好……但我有一个关于原型设备风险以及在片场拥有正确支持重要性的有趣故事。
我们在冰岛拍摄大疆新款工业平台的宣传片。我们正在记录雷克雅未克搜救队如何在真实的紧急情况下使用无人机。为了赶上旅行截止日期,大疆的工程师们打印了塑料无人机臂,而不是使用了合适的碳纤维管。
我们抵达了这个偏远地区一个摇摇欲坠的搜索与救援前哨站。我们打开箱子,令我惊恐的是,所有产品的臂都因为旅途颠簸而断裂了。幸运的是,我们的无人机操作员是欧盟创意总监费迪南德·沃尔夫(Ferdinand Wolf),他不仅是世界级的飞行员,还是一位经验丰富的工程师。不知怎么的,他找到了一根直径恰到好处的旧扫帚柄。他从前哨站搜刮了一些生锈的工具,把它切开了,并加固了断裂的臂。
我们在偏远的冰川上拍摄了四个整天,驾驶着企业无人机全速飞行,它们基本上是用木屑粘合起来的……但没有出现任何问题。我们曾处于彻底失败的边缘,但凭借 Ferdi 的快速思考和专业知识,我们带回了精彩的素材和一项成功的宣传活动。
故事的寓意:如果你在使用未发布的尖端技术,一定要带上一位工程师。


是否有导师或对您的职业生涯产生重大影响的人?
多年来,有很多人影响了我,但排名第一的无疑是我的高中电影老师亚伦·帕斯莫尔 (Aaron Passmore)。他让我看到了好莱坞大片之外的电影艺术,而我从小看的都是这类电影。在那之前,我对电影的接触非常有限——但在他的课上,我们看了库布里克、希区柯克、伯格曼、黑泽明、王家卫…… 突然间,我发现电影远不止是娱乐,它还有更深邃的内涵。
他对这门手艺的热情极具感染力。他真心喜欢与学生分享,而这种能量对我产生了巨大的影响。我迫不及待地想去上课——甚至经常逃掉其他课程,偷偷溜进剪辑室,学习更多关于 FCP7 的知识。他让电影感觉就像一个我想置身其中的世界,而不仅仅是从外部去研究。回想起来,他的课才是我真正燃起激情的起点。
商业电影的下一个大事件是什么?请解释。
我骨子里的愤世嫉俗者认为,人工智能将继续占据主导地位。随着全球市场扩张、时间不断压缩,对内容的需求加速,人工智能将变得更加普遍——无论是用于简化工作流程还是直接生成视觉内容。这些可能性令人兴奋,但同时也存在削弱批判性思维和剥夺创作乐趣的真实风险。
我内心的浪漫主义者希望钟摆会转向另一个方向——走向真实。随着观众对人工智能生成内容的这种冰冷、虚假的“光鲜感”感到厌倦,他们将开始渴望真实的人们拥有真实的体验。也许品牌会认识到这一点,并重新投资于更多的真人场景。也许人工智能会变得如此出色,“真实”将变得无关紧要。
如果您能为某个品牌拍摄一部梦想中的广告,您会选择哪个品牌?
The North Face、Patagonia,或 Tompkins Conservation。我曾有短暂机会在智利南部与 Kristine Tompkins 合作,亲眼见证保护工作如何通过影像被讲述——那种把故事、地方与使命结合在一起的方式,至今仍深深吸引着我。
他们将成功导向比自身更伟大目标的纯粹性令人钦佩。作为一名户外爱好者,我实在想不到有比这更具意义的品牌可以合作了。他们的故事让我对人类充满希望。
如果你能给一位有抱负的 TVC 导演一个建议,那会是什么?
不要把你的自我价值与每一份工作挂钩。
这个行业发展很快。如果你用“创意”或“电影感”来衡量每一支广告作品,你会筋疲力尽或变得愤世嫉俗。你并不总是能接到那个梦想中的项目。有时,这关乎手艺。有时,这关乎客户关系和支付账单。无论哪种情况,都要专业地对待每一个项目,完成后就把那些不成功的作品抛诸脑后。
您被雇佣来是为了解决问题,清晰沟通,并带领团队克服创意上的复杂性,而不是为了证明您的才华。这才是您真正的价值所在。讽刺的是,您越是不去追求认同,您往往越能赢得信任。
执导广告片是一场持久战。建立信任。保持适应性。控制你的自负。并将你的热情项目留到你的名字出现在点名单的首位时。
我执导的广告中,排名前三的是: 1. [广告名称 1] 2. [广告名称 2] 3. [广告名称 3]
大疆御 2 – 吉米·金的滑雪登山之旅

这次更多的是关于体验,而不是最终产品——尽管我仍然喜欢这部电影,但它并不是我技术上最好的作品。
与吉米·奇恩一起工作绝对是一个粉丝时刻。我从小就热爱攀岩和冒险运动——所以在格陵兰峡湾穿越了9天,住在一个小木屋里,侦察了雪崩条件,在日落时分与一些顶级滑雪登山者一起穿越冰川……这真是难忘。这提醒了我我多么喜欢纪录片风格的体育作品,在那里我们可以将技术、工艺和自然美景结合起来。这个项目拥有我所关心的一切:优秀的人、原始的地点,以及一个信任我们真实讲述故事的品牌。
一加 12 – 追逐月球
这项活动似乎注定要失败……直到它没有。尽管预算紧张、时间紧迫且技术目标风险很高,但它最终成为了我最喜欢的纪录片拍摄项目之一。
我们不得不使用一加 12 拍摄真实的月球天文摄影照片——没有人工智能,也没有 Photoshop 拼接。在加州的阿拉巴马山,我们与摄影师 Joshua Cripps 和少量工作人员一起拍摄了两天。出发前一周,情况看起来很糟糕:天气恶劣,原型手机有问题,拍摄的照片也无法使用。但在技术考察期间,一切都恰到好处了。天空放晴,一加团队给我们更新了固件,Josh 规划了他的拍摄,我的摄影总监 Martin Buzora 也给了我很多关于场景/覆盖的新想法。
最后的作品感觉很棒,并且真正展示了产品在真实世界中的能力。这些胜利会让你久久不能忘怀。
拓竹 X1 – 3D打印新先锋

我喜欢在每个项目中学习新东西,而这个项目让我有机会探索一直让我着迷的 3D 打印世界。
这是我第一次使用运动控制臂……就像我们在片场常说的,“用机器人射击机器人”。我们模仿了我最喜欢的微软广告那种快速、过山车般的劲头,而且我认为我们做得很好,尤其是在预算更紧张的情况下。CGI(电脑生成图像)是一个巨大的障碍,但总的来说,这次经历在我在艺术地展示复杂技术方面的能力上迈出了一大步。